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具象油画艺术的当代拓展
油画布在当代语境下,对具象油画语言艺术进行拓展, 首先涉及到什么是“当代语境”。对于艺术而言,“当 代”即是一个历史概念,又是某种风格和流派的概念, 作为一个历史的概念来看,那么它最大的特征就是多 元的文化倾向,在其内部不但有向传统回归的人文主 义倾向,还有新的前卫倾向;不但有精英化倾向,还有 世俗化倾向;不但有批判和拒绝,还有妥协和服从。[3】 由此看来,这里所指的当代,其实是一个包罗万象的 当代。也可以说当代语境是与当代人的知识结构和 精神特征相表里的艺术品的气质、风格、节奏和韵味 相联系。 通过对当代社会现实,文化处境和人的生存状态 的分析,笔者认为应从观念和形式手段两方面来对具 象油画语言艺术进行有针对性的拓展。 (一)观念上的拓展 艺术被看作是人类对过去、已知的时空进行反省,对未来未知时空进行探索的特殊形式,艺术家应该是一些新思想、新观念的早期试验者。敢于在观念上推陈出新是艺术发展的重要前提,具象油画这一艺术形式之所以被某些当代艺术家作为陈旧和过时的东西来看待,从某种方面来分析是由于具象油画语言形式与传统有着太深的渊源。好像具象绘画就是传统写实性绘画,其实在绘画上具象是相对于抽象而言,写实和写意是中国传统的艺术语汇,将具象等同于写实是片面的。 对于传统这个概念,随着客观语境的不断变化它的内涵并非永恒不变,而是有着无限的包容性,所谓具象传统从来就不是单一不变的僵死的具象物体它应该是充满传统精神,并且开放、多维的。【2 其实具象语言与抽象语言、传统观念与现代观念并非完全对立,而是可以相互交融的。积极关注当代潮流,吸取各种现代艺术的因素,是具象油画艺术拓展的有效途径。 从创作主体来讲,艺术家应敢于打破传统束缚, 多视角、多层次地去体悟自我和世界,否则,拓展只是 一句空话。惟有不断发展,冲破传统的约束,又能从 传统中汲取深刻的思想力,才能担负起具象油画艺术 拓展的使命。对此,一些画家进行了有益尝试,范勃 就是其中一位。 范勃的油画一直以具像且迷离的气质出现,在他 营造的空间里,一具具人形的躯壳在游荡,这些形象 来自于现实甚至以画家朋友为原形,但他们却褪去了 与现实的最后一点联系,成为这个时代众生灵魂的模 拟物。范勃常说:“我不把人当人画”。仔细品位,有 两层含义:从技法层面上说,是他重视人物的光影、体 积、神态、表情,这种强烈的空间效果成就了画面的独 特气质;从精神指向来说范勃画面上出现的人已经不 是“肖像”意义上的人了,而是某种精神,情绪的替代 物。 范勃作品中的视觉元素源于现实,然而由于画家 将其置于一个超现实的荒诞空间中,因此这些现实就 转化为“观念”并和现实扯断了关系,成为范勃画面中 的一个符号,一个当代社会生活中被异化了的标本。没有当代油画风格中常见的张扬和喧闹,以具像油画语言呈现出内敛、沉寂的品质。 在实际的创作中,艺术家的创作方法是不同的,有人在描绘类似于装置或行为的观念图像,如冷军,石冲;有人使用并置、反讽的方式,组装来自历史与现实的图像,如张晓刚、王广义;还有人用调侃、变形及 超现实的方式大胆改组来自现实的图像,如方力均、 刘小东。这些艺术家都在用不同的方式对具像油画 语言进行着不懈的探索。 |
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